Mujer, vida y libertad, coordinado por Marjane Satrapi

Mujer, vida y libertad, coordinado por Marjane Satrapi, es una obra nacida a raíz del asesinato de la iraní Mahsa Jina Amini a manos de la Policía religiosa islámica, por llevar supuestamente mal puesto el hiyab, y que generó un movimiento de gran repulsa y rebelión. 

La represión de las manifestaciones de todo tipo de colectivos, la inhumanidad criminal del régimen de Irán y la necesidad de sumarse a la lucha por la transformación política movió a Marjane Satrapi a componer un volumen que contara la situación, desde sus precedentes históricos al momento presente donde se realza la resistencia popular a pesar de la brutalidad de sus gobernantes. En la obra participan diecisiete autores y autoras de distintos países entre los que hay que mencionar a Paco Roca, Nicolas Wild, Mana Neyestani, Lewis Trondheim, Joann Sfar, Catel o Patricia Bolaños, además de teóricos como el politólogo Farid Vahid, el periodista Jean-Pierre Perrin y el historiador Abbas Milani.

Es un cómic por tanto que combina la divulgación histórica y política con la narración gráfica para promover una solidaridad internacional que ayude a su vez a los iraníes a ganar un apoyo que acerque al final de ese régimen.

El abismo del olvido, de Paco Roca y Rodrigo Terrasa

El abismo del olvido, de Paco Roca y Rodrigo Terrasa, es la historia de la lucha de una anciana valenciana, Pepica, por encontrar los restos de su padre enterrado en una fosa común por el régimen de Franco. Es igualmente la historia de Leoncio Badía, el enterrador que hizo posible la localización de muchísimos fusilados en el paredón de Paterna después del final de la Guerra Civil española. Y también nos cuenta los obstáculos que desde la Transición dificultan recuperación de la memoria y la dignidad de los muchos miles de personas del bando republicano que fueron perseguidas, represaliadas y ajusticiadas durante y tras el final de la Guerra. 

Había tenido la suerte de escuchar  la historia de Leoncio Badía, el enterrador de Paterna, en su primera emisión en el programa A Vivir de la Cadena Ser, y estuve con los ojos humedecidos por la emoción durante todo el programa. Ahora ha vuelto a conmoverme ver dibujado este proceso, en el que ya casi sin supervivientes, tantas (casi siempre) mujeres muy mayores luchan por dar un entierro fuera de esas fosas comunes a sus padres o abuelos fusilados de forma inhumana.

   

En el cómic se dan la mano las historias de José Celda y Leoncio con la de los afanes de Pepica para recuperar los restos de su padre y el trabajo arqueológico para identificarlos fehacientemente. 

Un relato muy necesario que se da la mano con grandes novelas como La voz dormida, o la recientemente adaptada al cine y al cómic  El maestro que prometió el mar. Centenares de títulos nos hacen ver lo mucho que puede aportar el cómic a la Memoria Histórica. Y a su enseñanza necesaria para las futuras generaciones, como en el estudio "Memoria y viñetas" de David Fernández de Arriba, sobre el conocimiento de la memoria histórica en el aula a través del cómic.

Regreso al Edén, de Paco Roca

Regreso al Edén, de Paco Roca, es una historia familiar extraordinariamente bien contada, que nos remite a la crónica de la España de la posguerra a través de la sufrida infancia de su madre.

El origen de todo es una fotogafía familiar de 1946, en la que los hermanos de Antonia posan en la playa junto a la abuela del dibujante. Comprender lo que suponía esa fotografía -la única que siempre luchó por conservar su madre- es el hilo conductor del relato sobre una familia modestísima en la oscura España de los primeros años de la Dictadura franquista. 

Es una historia de personajes tristes, agobiados por la necesidad de subsistir, sometidos por el miedo al nacionalcatolicismo imperante, creador de una miserable ideología negadora de la vida y de la libertad. Un ambiente de escasez y de frustación, de hombres muchas veces amargados que ejercían sobre sus mujeres o hijas un yugo aprendido. Y de mujeres abnegadas, excluídas de la educación, y destinadas a la obediencia al padre primero y después al marido. 

Un cómic en el que creo que Paco Roca se supera como narrador de la vida cotidiana, que consigue incorporar a la tristeza o la melancolía el cariño y el reconocimiento a la generación de nuestros padres y nuestros abuelos, que -a pesar y sobre todo- lograron vencer la Dictadura al conseguir su meta: una vida mejor y más digna para sus hijos e hijas.

El tesoro del cisne negro, de Guillermo Corral y Paco Roca

El tesoro del cisne negro, de Guillermo Corral van Damme y Paco Roca, es una reconstrucción del proceso seguido por representantes del Gobierno de España para lograr recuperar las monedas de la fragata Nuestra Señora de las Mercedes. Extraídas ilegalmente por la empresa  de cazatesoros Odissey, fue necesaria una compleja investigación archivística para justificar el derecho español sobre los bienes hundidos en una acción bélica británica a principios del XIX.
La aventura se nos cuenta como una trama detectivesca con dimensiones políticas, con la intervención de servicios secretos, diplomáticos o expoliadores sin escrúpulos, y se nos dibuja con el encanto de siempre por Paco Roca, haciéndonos simpatizar con la sencilla pareja protagonista que consigue a pesar de todo recuperar nuestro tesoro.
Una bonita historia con referentes tintinescos -pero no solo, hay más realismo y toques periodísticos que nos recuerdan a Joe Sacco- que puede dar excusa para visitar el Museo Nacional de Arqueología Subacuática en Cartagena.

La encrucijada, de Paco Roca y Seguridad Social

La encrucijada contiene el cómic de Paco Roca en el que nos cuenta el proceso de diálogo con José Manuel Casañ del que la obra es resultado, y un disco con la música creada por el músico de Seguridad Social para este trabajo conjunto. Enseguida se recuerda Los ignorantes de Davodeau, pues como en esta maravillosa obra los protagonistas aprenden mutuamente al ser capaces de interesarse y escuchar el punto de vista y las consideraciones sobre sus respectivas artes.
Hay muchas diferencias, no obstante, por más que hay un elemento común fundamental: la simpatía que produce en cualquier lector ver la buena voluntad de ambos, la sinceridad al contar sus deseos y sus dudas sobre el empeño de crear una obra que mutuamente se nutriera del encuentro de música y cómic.... En esta ocasión Roca va dirigiéndonos al contarnos los debates de los dos amigos, la percepción que tienen de la música y de sus manifestaciones durante el siglo pasado, las influencias generacionales, los respectivos procesos creativos...
Merece la pena leerlo y aprender con él, y escuchar los temas que nos han puesto en Youtube:

La casa, de Paco Roca

La casa, de Paco Roca, me ha parecido un muy buen trabajo. Mientras varios hermanos van llegando a la casa del padre recién fallecido para hacer unos arreglos, vamos conociendo sus relaciones, su visión de la vida, sus valores... Tienen que tomar decisiones que no siempre son sencillas, y que les enfrentan a la historia familiar, a recordar al padre, a su propia infancia.... Unos dibujos conseguidos y unos diálogos muy creíbles sobre una cuestión en la que es fácil verse reflejado configuran un relato que merece la pena leer.

Andanzas de un hombre en pijama, de Paco Roca

Nueva compilación de historietas breves de Paco Roca sobre su vida diaria titulada en este caso Andanzas de un hombre en pijama. Muy divertidas, van haciendo una mirada irónica pero cordial a las propias paranoias, contradicciones y pequeños temores personales del protagonista, que se ríe de sí mismo e invita a que lo hagamos también nosotros.
El tema de la gestión del tiempo por cuestiones como el correo electrónico son plenamente compartibles por mí, especialmente estos días en que también estoy en pijama por la gripe que obliga a estar en casa.
Y Paco Roca cuando se quita el pijama nos hace pensar sobre las paradojas del mundo contemporáneo, el mal ejercicio del poder, etcétera.

Viñetas de vida: historias sobre la cooperación internacional de Oxfam Intermón

En Viñetas de vida, Oxfam Intermón ha conseguido recoger como historia gráfica la situación de algunos de sus proyectos de cooperación internacional en distintos países. Lo hace a través de autores como Paco Roca (Mauritania), Miguel Gallardo (República Dominicana, Sonia Pulido (Colombia), Miguel A. Giner Bou y Cristina Duran (Nicaragua), Antonia Santolaya y Enrique Flores (Filipina), David Rubín (Burundi), Álvaro Ortiz e Isabel Cebrián (Marruecos).  El objetivo es fomentar el conocimiento social del valor de la cooperación y su mantenimiento, en el marco del proyecto sí me importa.

Cada uno de estos autores visita el proyecto, se documenta, convive con las personas involucradas, conoce los problemas económicos, sociales y políticos implicados, y a partir de ahí todos hacen su particular recreación.

El hilo común de los emocionantes relatos que articulan es la importancia que tienen estos proyectos para hacer posible la mejora de las condiciones de vida y la autonomía para qeu puedan organizarse de modo digno su vida los protoganistas.

La palabra clave es empoderar. Esto es lo que hace posible la cooperación internacional.  Y el problema muy grave es que con la excusa de la crisis económica los gobiernos de los países desarrollados, y en particular el español, ha reducido más de un 70% la ayuda internacional. Al hacerlo se echa por tierra el trabajo de años, se retrocede al no poder terminarse los proyectos a medio camino. Y se profundiza en la brecha económica y social de las personas afectadas.

Al denunciar este problema y contarnos las historias de los cooperantes y sobre todo de los participantes locales en estos procesos de mejora, sostenibilidad y liberación, los autores lograr un cómic que merece la pena leer y tener. Es un regalo, un cómic cuyo pequeño precio (15 euros) es ínfimamente menor que su valor. Más de cien páginas a todo color que enseñan mucho, de algunos de los mejores autores españoles.

Además, en el marco del proyecto, Oxfam Intermón también ha involucrado a artistas para que desarrollen proyectos parecidos en campos como el teatro, el cine y el arte contemporáneo. Y en el caso del cómic, éstos y otros ya se pueden ver en la aplicación para móviles, que añade un relato sobre Guatemala.

Los surcos del azar, de Paco Roca

Los surcos del azar, de Paco Roca, me ha gustado mucho.
Es una obra muy trabajada y bien documentada, que cuenta a través del personaje central, en diálogo con el autor, la historia de algunos exiliados españoles y su heroica lucha por la supervivencia y los ideales republicanos.
El cómic da la voz a uno de los muchos soldados que tuvieron que salir desde Alicante, apiñados en barcos hacia los puertos norteafricanos donde les esperaba un exilio durísimo. Acabaron en campos de trabajo, sufriendo enormes penalidades en las colonias francesas bajo el régimen filonazi de Vichy. Muchos decidieron acudir a la Legión Extranjera francesa, formada a raíz del llamamiento de Charles de Gaulle; con ella llegaron a participar en las acciones bélicas que condujeron a la liberación de París del régimen nazi. Es la historia de La Nueve, la compañía integrada división Leclerc, a la que muchos llegaron tras increibles aventuras siguiendo lo que Machado llamó más que caminos, los "surcos del azar".
Paco Roca arma la ficción alternando el relato con fragmentos en que él mismo dialoga con su héroe, al que encuentra anciano y encerrado en sus recuerdos. Así logra dar autencidad a una historia muchas veces contada pero que todavía lo debe ser muchas más.
Me uno a la entusiasta y detallada crítica de El lector impaciente. Sufrir una decepción era un riesgo que estaba muy presente: tras leer casi toda la obra de Paco Roca y especialmente sus Arrugas y su Invierno del dibujante, podría temerse una obra inferior o acomodada a un mercado favorable de inicio. Sin embargo el cómic tiene la agilidad narrativa y el contenido que la hace una obra magnífica. Por la parte referida a la liberación de los nazis y el guiño a los recuerdos de un protagonista, me ha recordado en algún momento a la también extraordinaria "La guerra de Alan" de Emmaanuel Guibert.

Por el comentario de Aurea Martínez conozco el audio de RNE que explica "El exilio español en campos africanos", en Youtube este magnífico documental:

Sobre la lectura de cómics... (y 5): Paco Roca

Y Paco Roca nos habla de las múltiples lecturas de los cómics, diferentes cada vez que uno se acerca a ellos....

Memorias de un hombre en pijama, de Paco Roca

Memorias de un hombre en pijama, de Paco Roca, es la recopilación de historietas publicadas semanalmente en el periódico Las Provincias. Se trata más bien que de unas memorias, de un diario formado con un conjunto de momentos de la vida del autor, contados con mucha naturalidad. El hecho de trabajar en casa, las relaciones con amigos, las circunstancias de los viajes y presentaciones, algunos recuerdos, la actitud de los hombres en la mediana edad, con o sin la crisis de los cuarenta... se van sumando de una forma muy coherente, dejándonos un buen sabor de boca, de un autor con muchos recursos, capacidad y cosas que contar.

El ángel de la retirada, de Serguei Dounovetz y Paco Roca

El ángel de la retirada, con dibujos de Paco Roca sobre la historia de Serguei Dounovetz es una historia sobre la memoria, a través de la historia de una chica francesa de familia emigrante española, que siente la necesidad y el deseo de conocer mejor su pasado, sus abuelos y sus sufrimientos en los primeros años de exilio...,  y duda sobre si volver a sus orígenes.

Obra que tiene una narración y un dibujo muy sencillo, que intenta contar casi didácticamente el problema, ser un testimonio de la colonia de españoles de Béziers, en el sur de Francia.

El invierno del dibujante, de Paco Roca

El invierno del dibujante, de Paco Roca. es una buena recreación de la España de fines de los años cincuenta, de la vida de los dibujantes de aquella época y del mundo editorial marcado por el dominio de Bruguera. Trabajo bien documentado, que adopta tonos pastel en el color, que cambian según las estaciones del año en que transcurre la historia. Un mundo de frustración de algunos de los dibujantes por la censura o la falta de expectativas ante la Dictadura, de sobreexplotación de su trabajo y enajenación de su obra, de censura...

Pero es también una época que provoca nostalgia en los amantes de los tebeos, de tiradas millonarias, de personajes que mezclaban ingenuidad, ingenio y absurdo, de grandes creadores, de esperar de niños el domingo para poder comprar un Pumby, un Tío Vivo o un Mortadelo...

Hay algunas coincidencias temáticas y de personajes con la reciente película sobre Vázquez, que no perjudican, que creo que se complementan bien.

Paco Roca recomienda a Taniguchi...

Otro detalle que me gustó en el Salón del Cómic 2010 fue una historieta que ilustraba la parte trasera del stand de la FNAC. En ella, Paco Roca contaba su relación con los cómics, cómo le gustaba hojearlos, regalarlos o recomendarlos.
A Taniguchi lo considera un acierto seguro para lectores no habituales de cómics. Y aquí dejo algunos fragmentos...

Dibujo bibliotecario de Paco Roca (El Faro)

Paco Roca me hizo un bonito dibujo bibliotecario en el Salón del Comic: el soñador protagonista de El Faro releyendo quizás algún cuento de Borges en su biblioteca....


Una historia de amistad entre un farero soñador y un joven soldado republicano escondido de los nacionales, y destinado a realizar los deseos de su protector.
La nueva edición incluye un texto del autor sobre las reediciones y en concreto la de ésta, que nos ayuda a conocer sus ilusiones y motivaciones al hacer la obra.

Extraordinario de Peonza dedicado al Cómic

Que una revista sobre literatura infantil y juvenil llegue al número 89 es una muestra de su calidad y de la perseverancia y coherencia del equipo que la hace. Y acaba de dedicar un número extraordinario a los cómics, casi doce años después de su primer monográfico, el 41 (octubre 1997).

La revista tiene versión digital en el portal de literatura infantil de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, pero al ser un mero escaneado de las páginas sin metadatos no se puede hacer búsquedas, ni se puede recuperar el texto si uno no sabe el ejemplar y la página donde está el artículo concreto que quiere leer. Una auténtica versión electrónica usaría el programa Open Journal Systems para gestionar todo el proceso editorial y publicar la revista, y hacerla visible para los buscadores de Internet, de modo abierto total o parcialmente, en función de las políticas de suscripción. Tendría una trascendencia mucho mayor, a la altura de la calidad de sus contenidos.

Al margen de esta cuestión, fundamental para la supervivencia de cualquier publicación periódica especializada, la revista tiene una muy buena distribución en bibliotecas (por ejemplo la he consultado en la Biblioteca Regional de Murcia), y en librería: Este número me lo compré en la sección de comics de La Central en el Reina Sofía (lo que también dice mucho de la profesionalidad de quien se dedica al cómic en esta librería).

Sobre este especial dedicado al cómic, me ha parecido extraordinario en todos los sentidos: Una estupenda historia de los tebeos en España de Antonio Altarriba; un análisis del cómic de carácter sociohistórico de Pepe Gálvez; un estudio sobre el cómic realizado por mujeres en los últimos años de Ana Merino; la reflexión de Norman Fernández sobre las relaciones entre memoria histórica e historieta. Después, Yexus, responsable principal de esta magnífica recopilación, escribe sobre la oferta editorial que hay en el presente, en un trabajo titulado "La viñeta globalizada". Tambien escribe Antoni Giralt sobre la tarea del guionista de cómic., y tras él siguen dos textos dedicados a dos grandes figuras: Moebius, de quien escribe Pablo Torrecilla, y Jiro Taniguchi, introducido con acierto, sencillez y admiración por Juan Gutiérrez. Después hay entrevistas con los maestros Romá Gubern, Jesús Cuadrado y Max.
Por si esto fuera poco, a continuación venticuatro autores -casi todos imprescindibles- dan su visión personal de los cómic, y otros cinco creadores nos hablan de sus maestros o referentes: Baudoin de Picasso, Ángel de la Calle de Hugo Pratt, Jaime Martín de Josep M. Beá, Keko de Will Eisner y Paco Roca habla con carino de Jiro Taniguchi, la dulzura y poder de evocación de sus dibujos. Hay más: desde una presentación de doce editoriales de cómic a una selección de cien cómics para una biblioteca básica, una bibliografía y una galería de imágenes.
Esta simple glosa del índice da una idea de la oportunidad, capacidad de síntesis y exhaustividad de este ejemplar, una panorámica de qué es el cómic y qué puede ofrecer a todo tipo de lectores.

El emotional world tour de Miguel Gallardo y Paco Roca

Emotional World Tour es el irónico título de este cómic de Miguel Gallardo y Paco Roca, en el que que cuentan sus impresiones durante los muchos actos de presentación y firma, mesas redondas o Jornadas en las participaron a proposito de María y yo y Arrugas. Es simpático conocer y comprender sus vivencias, sus relaciones con los lectores, sus extrañezas o emociones ante las preguntas o peticiones de éstos -desde las más gratificantes a las más despistadas o prescindibles, o los regalos muchas veces absurdos con los que se les carga cuando no se puede pagar por la participación en estos "bolos".
También saca a flote el tema de la etiqueta "cómic social" para obras que como las suyas han tratado problemas personales y sociales, y de cómo a través de ella durante los dos últimos años ha crecido el eco en los medios de comunicación generalistas y culturales del mundo del cómic...
Es quizás un capricho, una obra menor respecto a sus referentes, pero muy bien editada (quizás por ello un poquito cara) y muy cercana, pues a través de la lectura se nos dan a conocer los autores.

Las calles de arena, de Paco Roca

Este comic, Las calles de arena, de Paco Roca, comienza en una librería, y cuenta un sueño, pesadilla o alucinación: el protagonista se pierde en un mundo laberíntico y absurdo circulando por historias con alusiones borgianas o kafkianas, y sin poder salir para volver a su mundo. Muy trabajado, quizás en la linea de El juego lúgubre, bien editado y visualmente complejo por los muchos tonos de color que se usan para crear distintos ambientes. Con un prólogo de Juan M. Díez de Guereñu que es una invitación a la lectura. Leído camino de La Coruña: los aviones y los trenes son estupendos sitios para leer tranquilamente.

Historietas en "Educación y Biblioteca"

La revista Educación y Biblioteca es una referencia para miles de bibliotecarios públicos y escolares desde su creación gracias al esfuerzo de Francisco J. Bernal. Y aunque con frecuencia ha dedicado espacios al cómic (por ejemplo, el dossier de 2003 sobre cómic y bibliotecas, que coordinaron Mª. Antonia Ontoria y David Cuadrado), en el número de abril de este año da un paso más al incluir entrevistas con Rutu Modan, Paco Roca y Zeina Abirached. Y dos reflexiones sobre cómics escritas a su vez como historietas (Como hiciera Miguel Gallardo en Babelia para reflexionar sobre lo autobiográfico en el cómic). Son una historia de Fermín Solís (Mis problemas con los tebeos) y de Javier Olivares (entrevistándose sobre cómic con el coordinador del dossier), de las que incluimos la primera página.
Enhorabuena a Gustavo Puerta por este trabajo.

Fermín Solís: Buñuel y Las Hurdes. Crónica sobresaliente de una época

Acabo de leer "Buñuel y el laberinto de las tortugas", de Fermín Solís, y me ha gustado tanto por la obra en sí como por el editor: La Editora Regional de Extremadura. Si hace unos días escribía sobre la promoción del cómic en el País Vasco, me ha dado gusto ver este "fuera de colección" publicado por un servicio editorial institucional. Según el tópico quizás ello conlleve distribución irregular, pero no me costó encontrarlo. Y me gustaría ver cómic así en otras editoras regionales.
Este cómic cuenta la historia del proceso de rodaje de "Las Hurdes. Tierra Sin Pan" en 1933, y a través de la historia vivimos la cultura de la época, la personalidad de Buñuel, su decepción con el surrealismo, sus sueños y pesadillas, sus contradicciones, y sobre todo nos pone en primer plano el hambre, la miseria, la injusticia social que vivió esa comarca extremeña y que Buñuel se atrevió a mostrar con tal crudeza que la propia República lo censuró...
Por tanto es un cómic bien documentado con el que se aprende, se piensa, y se disfruta leyendo. Y que yo me permito conectar con algún otro cómic de autor español centrado también en ese comienzo del siglo XX -las vanguardias, las posmodernidad en el arte, el cambio cultural- como el de Paco Roca "El juego lúgubre", dedicado a recrear la figura de Dalí y el surrealismo, un espacio donde también el inconsciente, el sueño y la alucinación están presentes y son formas de cambiar (la percepción de) la realidad.
Son cómics en lo que me ha parecido ver un avance, una maduración de sus autores respecto a trabajos anteriores...