Neocaos, de Pere Joan

Neocaos, de Pere Joan, es un cómic que combina ensayo y creación para cuestionar la arquitectura y el urbanismo en sus prácticas convencionales. Lo hace desarrollando un conjunto de ideas fantásticas -muchas estrafalarias o excéntricas como forma de ironía- sobre posibilidades alternativas de desarrollo arquitectónico en las que vemos creatividad, inventiva y preocupación por cómo colonizamos el espacio público y la naturaleza. El cómic enfrenta para ello la imaginación a lo normativo, y nos concibe construcciones a partir de todo tipo de materiales alternativos -somieres, huesos o cadáveres animales hinchados- para concebir propuestas neochabolistas y ubicaciones imposibles, frente a la pomposidad de rotondas o rascacielos. Se trata de un cómic a veces complejo, desordenado frente a cualquier pretensión de linealidad, pero enormemente sugerente, fruto de un largo proceso de reflexión del autor, inspirado en muchas propuestas y bocetos propios, del que me quedo sobre todo con la crítica de las formas de manipulación de la vivienda que debía ser un derecho humano, y la reivindicación de la sostenibilidad. Un cómic extraordinario en su carácter excéntrico.

Otro Japón, de Jorge Arranz

Otro Japón, de Jorge Arranz, es un espectacular cómic sobre la experiencia del dibujante en sus viajes al país, en dos momentos clave de su vida: los años de juventud y la madurez transcurridos cuarenta años.

En resumen, Jorge Arranz nos cuenta cómo conoció a una chica japonesa al comenzar sus estudios de Bellas Artes en Madrid, y la historia de amor que le llevó dos veces a Tokio y a buena parte de los lugares naturales y culturales de Japón.  Cuarenta años después de la renuncia de la muchacha japonesa a su relación, motivada por una enfermedad, el protagonista viaja de nuevo con su esposa para emprender otro recorrido por Japón. 

Una nueva experiencia en la madurez, que incluye el reencuentro un poco extraño con la que fuera su pareja, y un viaje en el que irá descubriendo el significado de la cultura nipona: "La soledad, la elegante sencillez y la melancolía del paso del tiempo, la no permanencia y el envejecimiento. La relación con la naturaleza, el silencio, la discreción el vacío y la armonía. La ambigüedad, la alegría y la tristeza, la aceptación y la renuncia". 

Un extraordinario libro de viajes, un homenaje a las ciudades y lugares visitados y una historia personal de crecimiento y vida.  Y todo ello dibujando maravillosamente y contado con mucha naturalidad y cariño hacia todos los protagonistas. 

Inevitable que este libro me haya hecho evocar otros maravillosos cómics como Los cuadernos japoneses de Igort, que coinciden en la admiración por la cultura japonesa manifestado en la delicaleza de los dibujos y en el tono poético y sincero. O la reciente lectura sobre Nueva York en el cómic de Julia Wertz, por el amoroso dibujo de las ciudades protagonistas de las historias.

Y un pequeño regalo final:  en el perfil en Facebook del autor he encontrado un bonito dibujo de la Biblioteca de la Universidad Carlos III.

Barrios, bloques y basura, de Julia Wertz

Barrios, bloques y basura: Una historia ilustrada y poco convencional de Nueva York, de Julia Wertz, es un cómic monumental sobre el pasado y el presente de ciudad a través de sus edificios y lugares. La autora va dibujando sus recorridos urbanos y contándonos la historia de librerías, salas de música en directo, videoclubes, pizzerías, estancos, farmacias, teatros, bares, panaderías, cines y otros muchos edificios singulares, mobiliario urbano y entre otras cosas, los vertederos, los vehículos de limpieza o los inventos neoyorquinos desde el papel higiénico. Centenares de calles, casas y espacios públicos, que son dibujados en su estado actual y en el que tuvieron en su origen, en algunos casos hace más de cien años. 

Un brillantísimo trabajo en el que Julia como paseante solitaria incansable va buscando edificios abandonados y restos del antiguo Nueva York en el actual, como si fuera una arqueóloga urbana o una rastreadora de palimpsestos. Y además nos ofrece las historias de quienes los habitaron, cómo emergieron o entraron en decadencia. 

Permanencia y cambio, contado como un impresionante homenaje a esta ciudad, a pesar de que la  propia autora la tuvo que abandonar al ser deshaucida por su casero, teniendo que regresar a refugiarse a la casa de su madre... 

Aunque en esta obra no aparecen las bibliotecas de Nueva York, para mi decepción, la autora ha dedicado algunas historias a la de la ciudad donde creció. 

Barcelona: los vagabundos de la chatarra, de Jorge Carrión y Sagar

Barcelona: los vagabundos de la chatarra, de Jorge Carrión y Sagar, es un cómic documental o periodístico, en el que los protagonistas nos narran su recorrido por las chatarrerías de Barcelona, por las naves ocupadas por sin techo de todo tipo que sobreviven a continuos desalojos... El cómic también intenta presentarnos su explotación, el negocio del reciclado de los metales, las precarias vidas al día de estas personas, buscando comprender el proceso por el que se llega a esa situación.
Me parece un cómic honesto, bien dibujado (me ha recordado a veces a Manu Larcenet), que intenta ser coherente con una función del periodismo: mostrar una realidad como forma de compromiso social.

Sonrisas de Bombay, de Jaume Sanllorente y Susanna Martín

En Sonrisas de Bombay Susanna Martín dibuja la historia de cómo Jaume Sanllorente decidió poner en marcha la ONG que da título a este álbum.
A partir de unas vacaciones en la India  y de acercarse a la pobreza y la vida de los niños en las calles de Bombay, este hombre dejó su vida en Barcelona y comenzó la difícil tarea de organizar ayuda sanitaria y formativa para la infancia en un contexto muy duro.
Este cómic es la versión gráfica de la historia ya contada en Sonrisas de Bombay, el viaje que cambió mi destino, y que va por la decimotercera edición. La fidelidad a la historia que se quiere contar hace muy lineal la estructura del cómic, pero es una obra de lectura sencilla y emotiva, del que se puede saber más en un sitio propio del cómic.