Una casa en La Ciudad, de Ilu Ros

Una casa en La Ciudad, de Ilu Ros, es una reflexión gráfica de la autora en torno a los ocho años que pasó en Londres. Una experiencia que comenzó tras terminar su formación universitaria en Bellas Artes y Comunicación Audiovisual y encontrarse sin perspectivas laborales en España. Se trata de una historia que da cuenta sobre todo de la dureza de sobrevivir en una ciudad muchas veces inhóspita, en la que cuesta tener un trabajo miserable, un pequeño cuarto donde dormir y un estado de permanente incertidumbre. Es también, claro, una historia de crecimiento personal, de amistad y de relaciones familiares entrañables aún en la distancia. 

El cómic es una nueva demostración de la brillantez sobresaliente de Ilu Ros, de su capacidad para contarnos con mucha naturalidad su propia historia, su pensamiento y sentimientos durante aquella etapa, en la que la determinación por dedicarse "a lo suyo" acabó saliendo a flote sobre dudas y difucultades, y la convirtió en la grandísima autora que es.

Las manos de Cupido: historietas cortas y sexy para la revista Playboy, de Juan Álvarez y Jorge Gómez

Las manos de Cupido, de Juan Álvarez y Jorge Gómez, es la recopilación de historietas que los autores estuvieron publicando en la edición estadounidense de la revista Playboy desde el año 2000, que ahora aparecen en España gracias a la magnífica edición de Nuevo Nueve.

Se trata de historietas donde destaca la sensualidad con la que se dibuja el cuerpo humano y la picardía en las situaciones que nos plantean, que aportan un humor que hace elegante y muy divertido el cómic.

Se trata de una publicación que era muy necesaria para recuperar una etapa importante de la obra de los autores, que enlaza con otros de sus personajes como Los mendrugos, la sexóloga Lucía o Hera y sus cosas de bombera.

Black metal, de Magius

Black metal, de Magius, es una versión paródica de la historia de las bandas de música del estilo al que alude el título, a través especialmente de Mayhem, el grupo noruego que llevó a la práctica sus letras: satanismo, suicidio, asesinato o quema de iglesias. Magius convierte a los integrantes reales de esta banda en niños de unos diez años, lo que hace más siniestra si cabe la historia, a la que afortunadamente Magius añade mucho humor negro. 

El cómic tiene el fantástico dibujo de Magius, con paisajes naturales y urbanos nórdicos muy logrados y el contrapunto de la representación infantil y caricaturesca de los protagonistas, con algunos homenajes a autores como Munch, el Bosco o dos de los miembros de Abba. 

Estéticamente se trata de un cómic extraordinario, que solo podría hacer un editor tan bueno como el de Autsaider: es un volumen en tapa dura de color negro -incluido el lomo- con una encuadernación que imita el cuero propio de la indumentaria de los seguidores de esta música. ¡Para más inri con el cómic se regala un recortable con el que se puede montar para su quema de una iglesia¡

Un cómic impresionante de un pacífico y encantador amante del Black metal.

Sueños de tinta, de Juan Álvarez

Sueños de tinta, de Juan Álvarez, es la historia de los años de juventud que el autor pasó en Madrid entre fines de los setenta y el inicio de la siguiente década. El relato de su entrada en la vida adulta y en particular de su formación como historietista. 

Se trata de una obra muy bien contada, que se lee de un tirón, dibujada con enorme cariño hacia todo lo que acompañó al ilustrador durante aquella época: las primeras pruebas y encargos, los amigos que se van haciendo en el mundo de las publicaciones de cómic, los primeros pisos, los proyectos que muchas veces no llegaban a nacer, la entrada en la producción de dibujos animados con la serie de TVE Don Quijote de la Mancha, o -cómo no- los primeros escarceos amorosos.

El cómic se puede también leer como una historia de esos años de la Transición política en España, en la que no todo era feliz: los atentados de ETA y los grupos fascistas, el servicio militar obligatorio o el machismo. Pero sobre todo se lee como un homenaje, quizás nostálgico, a esas amistades que perduran a lo largo de la vida, a la familia que acepta que su hijo se abra al mundo pero que se preocupa, a la música que se abría paso, a las revistas o fanzines que recogían la creatividad de quienes empezaban a dibujar...  

En ese último sentido, también es una crónica que nos trae interesantes retazos de la evolución del cómic en España, continuando una línea en la que ya abundaron Carlos Giménez (Los profesionales) o Paco Roca (El invierno del dibujante), entre otros ejemplos destacadísimos. Mientras vemos crecer a un tímido joven que va afianzando su propio estilo -entre influencias permanentes como la maestros como Carlos Giménez y cuestionamientos de otros grandes internacionales- vamos conociendo también muchos de los esfuerzos editoriales de aquella etapa de efervescencia, y las ilusiones de muchos autores que difícilmente llegaron a vivir de la historieta. 

Creo que contándonos sus años de juventud Juan Álvarez nos ha compartido su mejor obra, haciéndonos disfrutar mucho con su lectura.

Murcia: siglos VIII a XIII. De Teodomiro a Alfonso X, de Eduardo Batán

Editum, junto con la Fundación Séneca, ha publicado Murcia: siglos VIII a XIII. De Teodomiro a Alfonso X, de Eduardo Batán. Se trata de una historia gráfica de los orígenes medievales del Reino de Murcia, que esperemos sea continuada por las siguientes etapas de nuestro pasado regional.

Eduardo Batán, arquitecto de profesión pero entusiasta del cómic y amante del dibujo -que le ha llevado a doctorarse en Bellas Artes- tiene una vocación divulgadora irrefrenable, que ya le ha llevado a relatar la Expedición Terranova en su cómic sobre Scott o a contarnos la peculiar vida y la obra de Speer, el arquitecto nazi que representó el ansia de grandeza y supremacismo hitleriano.

En esta nueva aventura comienza a contarnos la historia de Murcia, a través de la voz del abuelo que va descubriéndola a su nieto, con una estupenda documentación histórica, paisajística, arquitectónica y etnológica. 

Ello es fruto de una sistemática búsqueda en las fuentes bibliográficas que se citan al final del cómic, y que permiten a Batán reproducir fortificaciones, indumentaria, paisajes, espacios humanos, batallas o personajes. Con ello logra un estupendo cómic, que se completa con un índice de personajes y términos de la época, que dan ese buscado carácter didáctico a la obra.

Temporada de melocotones, de Alba Flores y Ángel Abellán

Temporada de melocotones, de Alba Flores y Ángel Abellán, es el relato de un tiempo de vida de las protagonistas, que van compartiendo sus preocupaciones y expectativas mientras trabajan en una fábrica de conservas murciana. Mujeres de tres generaciones que se cuentan sus cosas durante el descanso para comer un bocadillo a media mañana.

La obra se ha publicado gracias al reconocimiento que supuso obtener el Premio València de novela gráfica de la Institución Alfons el Magnànim el año pasado. Y ha apostado por ella Andana Gráfica, colección editorial que coordina Miguel Ángel Giner Bou. 

Es el primer trabajo largo -que yo conozca- de Ángel y Alba. El primero se inspira en una experiencia personal,  y aquí acredita su capacidad como guionista. Y con él la ilustradora Alba Flores demuestra su pasión por el dibujo, que transmite sencillez y encanto a través de los detalles. Consiguen que la historia tenga el ritmo adecuado para hacer una lectura a la que apetece dedicarle un tiempo sosegado, que se disfrute mucho.

Cosas nuestras, de Ilu Ros

Cosas nuestras, de Ilu Ros, es el relato gráfico de las conversaciones de la autora con su abuela, que tiene el acierto de rescatar la memoria de muchas de sus experiencias de vida, gracias a una actitud fundamental: escuchar y dedicar tiempo a los más mayores.

A través del comentario de los gustos de la anciana -sobre todo los musicales y particularmente la copla- vamos conociendo muchos aspectos de la forma de vida de la posguerra: la inmigración, la pobreza, el trabajo en el campo, la sumisión de las mujeres o la censura de las letras de las canciones. Diálogos en que se entrecruzan Concha Piquer, Juanita Reina, Lola Flores, Miguel de Molina o Rocío Jurado con Rosalía o Los planetas, pues en el diálogo intergeneracional la autora también quiere abrir a su abuela a las creaciones que han intentado la integración del flamenco o la copla en la música actual.

Unos dibujos muy sugerentes ponen en primer plano la figura de la abuela y los objetos cotidianos mientras cocina o conversa, en lo que constituye un emotivo homenaje a la generación de la protagonista de la historia. 

Un cómic que es muy fácil conectar con Estamos todas bien de Ana Penyas, que tiene mucho encanto y que saber evocar la música y la cultura popular como ejes que abren el diálogo a las cosas de la vida y del querer...

Primavera para Madrid: un códice de Magius

Primavera para Madrid, de Magius, es la nueva incursión satírica de este autor murciano en la podredumbre reinante en la vida política y social española.
Diego Corbalán hace un trabajo bien documentado que, aunque se declara de ficción, da presencia de forma evidente a toda la patulea de personajes que nos avergüenzan a diario en la vida real y que son fácilmente reconocibles gracias al buen dibujo, los guiños y la valentía del autor: políticos corruptos, presidentas de comunidad, banqueros, empresarios, constructores, mequetrefes arribistas, directivos de fútbol, policías traidores, periodistas de prensa y televisión al servicio del mejor postor y por supuesto la familia real, del primogénito de la primogénita al emérito y sus amantes.
No se sabe si la realidad supera a la ficción, pero esta historia de la mafia española es absolutamente verosímil, con todos los enredos que constituirían un sainete muy divertido si no fuera también un reflejo de la tolerancia española con la sinvergonzonería y el pillaje.
Magius además ha logrado un volumen que se asemeja a un lingote de oro: cubierta en tapa dura, páginas y lomo están en un llamativo color dorado que refleja el afán de riqueza y poder de sus protagonistas.
Es una satisfacción ver cómo un autor alternativo, que publica en una editorial alternativa desde su nombre, Autsaider, está siendo capaz de conectar con los lectores de cómic y ser conocido fuera de los círculos underground, manteniéndose fiel a su estilo. Así estos días su obra ha sido muy valorada en medios como la revista Icon del País, donde afirma: "Lo que me interesa es cómo funciona el poder y cómo debe ser la gente que pertenece a la élite. En las crónicas de sociedad siempre se muestra el aspecto más blanco o rosa de sus vidas. Los romances y fiestas a las que asisten esos empresarios, toreros, miembros de la jet set y aristócratas. Gente con una existencia ociosa que, hasta ahora, nunca había sido cuestionada, al menos oficialmente". Pues va siendo hora de que cuestionemos mostrando su carácter de esperpento, como hace el aparentemente reservado Magius.

Speer: el arquitecto del mal, de Eduardo Batán

Speer: el arquitecto del mal, de Eduardo Batán, es la biografía de uno de los principales ministros nazis, basada en las memorias que escribió durante los años que pasó en la prisión de Spandau.

La historia de este arquitecto, uno de los colaboradores de mayor confianza de Hitler, suscita curiosidad porque habiendo sido responsable del trabajo forzado de decenas de miles de judíos o de la producción de armamento que retrasó el final de la Segunda Guerra Mundial, consiguió sembrar dudas sobre su culpabilidad en los Juicios de Núrenberg y reducir su condena, esquivando la horca. Fingió desconocimiento de los campos de concentración ante sus interrogadores, y ello le permitio recuperar la libertad en 1969 y enriquecerse con sus libros, por más que finalmente asumiera parcialmente su responsabilidad en el horror del Holocausto.

En sus obras memorísticas, en las que principalmente basa Batán su concienzudo trabajo, Speer se presenta sobre todo como un "técnico" enormemente eficiente, que se sumó al nazismo por el carisma de Hitler y que se centró en lograr concluir las faraónicas obras públicas que le encargaban para demostrar la grandeza del Régimen. La cuestión -obviamente- es que lo técnico siempre tiene un significado y una instrumentalización política, y en este caso formó parte de un genocidio de dimensiones inconcebibles en la Historia humana.

El cómic, que se lee de un tirón, se adentra en muchos detalles desconocidos para mí, y por él aparecen con mucha fidelidad los personajes del régimen nazi y las grandes construcciones de la época.  El autor, que es un experimentado arquitecto, demuestra su oficio en la representación de espacios urbanos, edificios, escenarios bélicos y personajes, avanzando en una labor creadora que inició en su biografía de Scott: Expedición Terra Nova 1910-1913, que publicó la Editorial de la Universidad de Murcia.

Como peces en la red, de Juan Álvarez

Estaba deseando poder leer una nueva novela gráfica de Juan Álvarez, y aquí está Como peces en la red. Además de su trabajo en el diseño, la ilustración o la enseñanza (ahora del visual thinking), Juan es un autor que afronta una extensísima producción creativa, resultado de entregar cada semana desde hace treinta y cinco años una historieta para una revista de humor. Así lo ha hecho desde MM El loco del Claustro a Los Mendrugos, Lucía y actualmente Hera, principalmente para El Jueves. Miles de historias breves autoconclusivas, comprimidas en una página brillante, casi siempre junto a su incombustible colega Jorge G, que aquí nos regala el extraordinario color de la portada. Y cada historieta con su idea, su guiño, su chispa, su crítica, su mirada dulce o ácida pero siempre lúcida en torno a nuestra vida y nuestra sociedad, tan llena de contradicciones.
Pero desde 1968. Un año de rombos no había vuelto Juan a publicar una novela gráfica como la que ahora nos ofrece, y que es la historia de la relación amorosa -compleja y contenida- protagonizada por una pareja madura, que se hablan por Internet porque uno vive en Gran Canaria y la otra en Cataluña.
La edad de los dos enamorados hace que cada uno lleve tras de sí un montón de experiencias vividas, muchas de ellas no exentas de amargura: Anna está casada con un hombre que le resulta una carga. Y José ha perdido buena parte de sus ilusiones con la desaparición de su primera pareja. Pero, a pesar de todo, la relación amorosa va avanzando mientras los protagonistas se cuentan sus vidas y van siguiendo su día a día: el trato afable de Anna a los residentes del hospital psiquiátrico donde trabaja, las relaciones con sus hijos o su esposo, las clases particulares que da José y sus conversaciones con un pescador jubilado...
Todo eso y mucho más se va intercalando en esta intensa y apasionante historia de amor, dibujada en tonos grises. Un color matizado con el que Juan parece estar hablándonos, con su enorme oficio, sobre el paso del tiempo, sobre cómo se va construyendo la vida: con la pasión y el dolor, las crisis y los renacimientos. El pasado y sobre todo el presente, luchar por cada instante que se nos ofrece.
Es fácil emocionarse con la ilusión y el empeño de los bondadosos personajes que ha construido Juan: ¡Merece la pena!

El método Gemini, de Magius

El método Gemini, de Diego Corbalán (que firma Magius en homenaje al monje iluminador de algunos de los principales  Beatos conservados), es una historia de mafia escrita y dibujada en clave underground, que a veces parece querer acercarse a lo gore por sus ciertas dosis de sangre y humor.
Situada en una espléndidamente dibujada Nueva York, nos cuenta muchísimas cosas en sus 216 páginas de unos fuertes rojos, amarillos y azules.

El protagonista es Mike Dioguardi, un aprendiz de carnicero, desde su ascenso a la condición de capo hasta su caída en desgracia. Por el camino conocemos más de la mafia calabresa o siciliana, vemos a Don Tonino presumir de biblioteca y usar los clubes de lectura como metáfora mafiosa, vemos guiños a su origen murciano como comer "higos con pan", homenajes al cine negro clásico, a Méliès o El Greco, y decenas de gánsteres cuyas tramas se cruzan para disfrute del lector que no tema la transgresión bien documentada.

Es mucho lo que nos encontramos en esta obra de Diego Corbalán, un gran exponente del cómic alternativo, que pasa aquí de los fancines y la autopublicación a un volumen muy bien editado por Autsaider, que tiene incluso su booktrailer:

Deportado 4443, de Carlos Hernández de Miguel y Ioannes Ensis

Deportado 4443, de Carlos Hernández de Miguel y Ioannes Ensis, es la historia de los prisioneros españoles que sufrieron los campos de exterminio de Hitler. El periodista Carlos Hernández, tras publicar su investigación en "Los últimos españoles de Mauthausen" se animó a difundir la obra dándole la forma de mensajes en Twitter del  @deportado4443, un superviviente de origen murciano y familiar lejano del autor.
Ahora tenemos la versión gráfica de Ioannes Ensis, que ilustra los tuitts con escenas que muestran o evocan la crueldad y el dolor de estos héroes olvidados, haciéndolo con emoción, con autentícidad y rigor.

Una historia que enterró el franquismo y en la que el Régimen tuvo la responsabilidad de consentir y alentar que Hitler enviara a estos campos nazis a los republicanos españoles refugiados en Francia, como demostró en la presentación de la obra en Murcia su autor.

Murcia, de Magius

Murcia, de Magius (Diego Corbalán), es un muy divertido (y disparatado) cómic que aprovecha (se burla pero a su vez quizás homenajea) las tradiciones murcianas más rancias para construir en torno a ella una historia negra. Cofradías de nazarenos, sectas huertanas que hablan panocho, familias poderosas y lucha de las oligarquías locales por una universidad católica contruyen su particular orgía de secuestro y muerte, que además está muy bien dibujada. Obra un poco bruta que se lee con mucho humor y que habrá que explicar a los lectores no murcianos.

1968: un año de rombos, de Juan Álvarez

1968, un año de rombos, es la nueva obra de Juan Álvarez, publicada por Ediciones de Ponent.

Este trabajo supone un cambio muy significativo en la obra de Juan. Aunque mantiene una  coherencia de estilo (historias breves autoconclusivas, un dibujo de línea clara, una mirada tierna a los personajes donde el humor tiene tono irónico...), por primera vez se acerca a lo biográfico, el recurso a sus propias vivencias.

El autor ha hecho un esfuerzo de memoria personal, situándonos en 1968, cuando con 8 años vivía su infancia en su pueblo, Mula.

Más que un ejercicio autobiográfico es un intento de introspección, de evocar recuerdos olvidados por triviales, pero que fueron haciéndole ser lo que ahora es. Que lo empezaron a hacer consciente del amor o la muerte.

 El hilo conductor de esta sucesión de momentos infantiles -el circo, los juegos, la tienda familiar, el pueblo, la relación con los padres...- es la televisión, que en aquellos años iba llegando a los hogares.

Una televisión que empezaba a ocupar un espacio central en el salón, siendo un reflejo de la sociedad de esos años. Y que incluía con frecuencia dos oscuros rombos que indicaban lo prohibido, pero que atraían al niño deseoso de descubrir las cosas de la vida que se empeñaban en ocultarnos.

Juan conecta sus recuerdos con los programas que llegaron ese año a las pantallas, construyendo una obra divertida, que ilustra la época casi final de la Dictadura, la vida de pueblo en una España muy alejada de las inquietudes que afloraban en el mayo francés. Y al contarnos sus anécdotas nos hace compartir su infantil inocencia, que le gusta no haber perdido del todo, y nos ayuda a recordar la nuestra.

Mi viñeta favorita es, como no, ésta en que recuerda su descubrimiento de los tebeos en la biblioteca de Mula, gracias a su hermana. Algo que me suena, pues me ocurrió lo mismo por esos años en el pueblo de mi padre, donde pasaba los veranos entre tebeos de la biblioteca. A Juan este descubrimiento lo hizo dibujante, a mi bibliotecario.

MM, el loco del claustro, de Juan Álvarez

“M.M. el loco del Claustro“, de Juan Álvarez Montalbán, es un cómic es especial por varias razones. Por una parte, es una recopilación de historietas de este buen dibujante y amigo, originalmente publicadas en la revista Campus de la Universidad de Murcia hace 25 años. Sus personajes y su ambientación (catedráticos mandarines y absurdos, tunos despistados, estudiantes juerguistas, aulas o bibliotecas) nos resultan enormemente familiares a los que formamos parte de esta Universidad.
Por otra parte, publicar esta compilación, que se acompaña de testimonios e impresiones de gente que vivió el nacimiento de estas viñetas, nos ha valido de excusa para iniciar una colección, Editum Viñetas en la Universidad de Murcia. Pretendemos que en ella se pueda difundir obra gráfica, cómics u obras que los estudien, asumiendo la madurez del considerado “noveno arte”, que se va integrando cada vez más en el conjunto de los lenguajes y formas de narración contemporáneas.
En la entrevista que le hace en Campus Pascual Vera, Juan dice de MM: Fue mi primer hijo. Un hijo que comenzó su singladura en una serie de aventuras que se desarrollaban en la Universidad de Murcia, pero que acabó dando el salto a todo el país –incluso a Italia, donde también fue publicado- a través de las páginas de la revista El jueves, ya con el nombre de “Los Mendrugos”. Fueron 18 años, traducidos en numerosas tiras, 630 páginas, cinco álbumes…, un período enorme para un personaje de cómic. (...) Pertrechado con un bocadillo de tortilla me colaba en las clases de profesores de Derecho (...) Es mi personaje preferido, porque es el que ha conseguido ayudarme a traspasar las fronteras más cotidianas, más familiares. Me siento muy cercano a MM, es mi verdadero alter ego.

Se presenta mañana 4 de mayo, a las 20 h., en el Salón de Actos de la Biblioteca Regional de Murcia, junto a la “Historia gráfica del arte escénico“, de César Oliva Olivares, que hemos coeditado con el Servicio de Publicaciones de la Consejería de Educación, Formación y Empleo de la Región de Murcia. Con ambas obras nace Editum Viñetas, donde esperamos ver pronto nuevos títulos

Operación aniquilar la Tierra: primer "microfronteras" en formato cómic

Mañana sábado 31 de octubre, a las 18:30 horas, en el stand de la Librería Historietas de la Feria del Libro de Murcia, y el próximo 4 de noviembre, a las 20:00h, en el salón de actos de la Biblioteca Regional de Murcia se presenta "Operación: aniquilar la Tierra. Plan 10 del espacio exterior", de Javim y Víctor M, "un genial cómic de temática catastrofista en el que los marcianos invasores llegan a la Tierra con las peores intenciones".

Se trata del primer título de la colección Microfronteras, de Ediciones Tres fronteras. Es una colección que recoge obras breves para lecturas informales....

Además han publicado un video de presentación que citamos aquí:

Antología de Los mendrugos, de Juan Álvarez y Jorge G.: Una mirada divertida a la vida universitaria

Ayer Juan Álvarez y Jorge Gómez presentaron su edición de lujo de Los Mendrugos, publicada por el Jueves. Además de una selección de sus historias, el volumen contiene todo tipo de materiales complementarios para comprender a este grupo de personajes, nacidos a mediados de los ochenta en la revista Campus de la Universidad de Murcia. 

A partir de la historia de un estudiante, MM el loco del Campus y sus gamberros colegas, comenzamos a leer cómics en el medio universitario. Una visión bien documentada pero hecha con humor y un poquito de ironía sobre la enseñanza, los estudiantes, sus pisos, sus ligues y sus juergas, que estuvieron dibujando veinte años. 

Muchas veces con espacios reales de Murcia, profesores, bibliotecas y situaciones vividas.