Operación aniquilar la Tierra: primer "microfronteras" en formato cómic

Mañana sábado 31 de octubre, a las 18:30 horas, en el stand de la Librería Historietas de la Feria del Libro de Murcia, y el próximo 4 de noviembre, a las 20:00h, en el salón de actos de la Biblioteca Regional de Murcia se presenta "Operación: aniquilar la Tierra. Plan 10 del espacio exterior", de Javim y Víctor M, "un genial cómic de temática catastrofista en el que los marcianos invasores llegan a la Tierra con las peores intenciones".

Se trata del primer título de la colección Microfronteras, de Ediciones Tres fronteras. Es una colección que recoge obras breves para lecturas informales....

Además han publicado un video de presentación que citamos aquí:

Comic vasco: Guía de la red de bibliotecas de Donostia-San Sebastián

Leemos en Iwetel que la Red de Bibliotecas Municipales de San Sebastián ha editado la guía Komik10 : Euskal komikia azkeneko hamarkadan = El cómic vasco de la última década (pdf), para difundir el cómic vasco para adultos de los últimos diez años. Además de la reseña de la obra y una breve biografía de los autores, tiene una introducción de Juan Manuel Díaz de Guereñu, donde repasa la evolución del cómic vasco donde son referencia nombres como Trama, Habeko Mik, TMEO, Astiberri..... Para Díez de Guereñu principalmente el mercado del cómic y sus características condiciona la situación actual del comic vasco, que vive a la vez la mejor y peor situación de su historia.
La guía contiene también un resumen de las Jornadas que se celebran en Donostia-San Sebastián desde el año 2004 hasta la actualidad. Muy buenas reseñas de autores y obras muy interesantes, reflejo la vitalidad de este género en el País Vasco.

Fugitivo, de Laurent Maffre

Cómic que adapta la novela de un periodista, Albert Londres, sobre la vida y fuga de un preso anarquista de la colonia francesa de Guyana, a principios del siglo XX. Basado en hechos reales, el estilo documental y con un punto de vista objetivo, hace el relato muy auténtico: un inocente condenado por un delito no cometido, una vida y trato inhumanos, sufrimientos sin cuento y una huida dificilísima por la selva... una historia emotiva y a su modo épica de un hombre corriente, que me ha gustado sacar de la Biblioteca Regional y he leído de un tirón.

Dificultades de la editorial Ponent Mon

He leído una nota de prensa de Ponent Mon en algunos blogs, en la que señala que para continuar con su línea editorial necesitan que los lectores contribuyan a su financiación animándose a comprar alguno de sus títulos. Yo estaba extrañado de no ver más novedades de la editorial cuando pasaba por tiendas de cómic desde la vuelta de verano, y me ha preocupado mucho, pues estoy deseando leer, comprar o sacar de las bibliotecas las excelentes ediciones que publica Amiran Reveuni.

Así que me he decidido comprar los primeros volúmenes de Aula a la deriva, pues es momento, creo, de contribuir cuando se puede a que las buenas editoriales sobrevivan, y no tengamos que echarlas de menos.

Aunque en los comentarios de La Cárcel Amiran nos ha tranquilizado respecto a la situación de Ponent, es indudable que los próximos meses van a ser críticos: La retracción generalizada del consumo, incluso de los que no se ven afectados por la crisis, la reducción de presupuestos de las bibliotecas públicas para 2010, van a afectar a muchos elementos del sector de la cultura, desde los pequeños editores a los cuentacuentos.

Esperemos que entre todos el efecto sea lo menor posible. Los títulos que se avecinan son muy buenos: Barrio lejano (versión integral) y El sueño de Meteor Slim llegarán en la tercera semana de noviembre, y a comienzos de diciembre Un zoo en invierno, "la autobiografía de Jiro Taniguchi".

Caída de bici, de Étienne Davodeau

La extraordinaria portada de este cómic, con esa luz y esa calle de pueblo ya invita a la lectura. Yo lo compré en Cómic Hunter, también porque me había encantado La mala gente.

En Caída de bici (Ponent Mon), Étienne Davodeau cuenta la historia de unos personajes muy humanos, muy reales, que se reúnen en la casa del pueblo que acabarán poniendo a la venta. Muchos detalles de la vida cotidiana y sus referencias que nos hacen pensar, comprender a los miembros de esta familia, que podríamos ser nosotros. A través de pinceladas, recuerdos o detalles el lector va entrando en las circunstancias de la vida.

Los cinco narradores de Bagdag

Los cinco narradores de Bagdag, de Fabien Vehlmann y Frantz Duchazeau (Factoria K de Libros) es un agradable comic que recrea el mundo de la narración oral, sus historias y protagonistas.
Las historias se suceden y entrecruzan, y a la lo largo de ellas se viven aventuras, intrigas, fantasía, y aparecen muchas enseñanzas para la vida.
Un dibujo y color también acertado, buena edición...: merece la pena pasar un rato metido en este mundo de las Mil y una noches con este libro, que saqué de la Biblioteca Regional de Murcia, y que homenajea a la literatura tradicional de trasmisión oral -y a sus relatores.

Endurance, de Luis Bustos

Endurance, de Luis Bustos, relata la aventura real que supuso el intento de atravesar la Antártida a principios del siglo pasado, comandada por Sir Ernest Shackleton.
Los miembros de la expedición quedaron atrapados en el hielo casi dos años, y tanto su resistencia (anticipada ya en el nombre del barco que da título al cómic) como el esfuerzo por su rescate hace emocionante la historia.
El cómic tiene un dibujo muy elaborado, con composiciones de página que intentan reforzar o adaptarse a lo narrado. Lo saqué, cómo no, de la Biblioteca Regional de Murcia. Mucho más en Guía del cómic

Sócrates el semiperro: Heracles y Ulises

Sócrates el semi-perro (Sins entido) es una muestra más de la capacidad creativa de Sfar, acompañado en esta ocasión por Christophe Blain. A través de un perro filósofo, que plantea preguntas para hacer pensar al interlocutor, recrea figuras como Hércules, Homero o Ulisis, aplicando ironía y dejando caer reflexiones sobre lo divino y lo humano.
Una lectura divertida e interesante, y un caso más -simpático como siempre- de uso de la voz del perro como medio para que el autor haga una revisión del mundo.
Una excusa para recordar al MrBones de Tombuctu, a Firmín....

Aya de Yopougon

Aya de Yopougon, de Marguerite Abouet y Clément Oubrerie, es una historia (de la que hasta ahora se han publicado tres volúmenes) ambientada en la vida cotidiana de una ciudad de Costa de Marfil, protagonizada por varias jóvenes, sus ilusiones y problemas. El cómic refleja una vida que, sin omitir las circunstancias de la realidad africana, se centra en sus deseos, aspiraciones, relaciones familiares....

Y en todo ese conjunto sobresale alguien diferente, Aya, que quiere estudiar, no se deja seducir por los concursos de belleza o rechaza los patrones de comportamiento de los varones, que dejan a la mujer al papel de amantes o pretendientes de un chico de familia situada...

Todo un despliegue de vida, sensibilidad y color, una lectura encantadora.

Más Jodorowsky, con Manara: Los Borgia

Después de la romántica y tierna historia de Pietrolino leo el volumen tercero de la serie Los Borgia, de Jodorowsky y Milo Manara, que llevaba esperando dos años. Y faltará otro tanto para ver el último, una pena.
La historia de Los Borgia es en manos de estos grandes maestros el contrapunto total: Se muestra y relata extremadamente toda la crueldad, manipulación, abuso de poder y locura de esta familia elevada al Papado.
La capacidad de ambos autores de narrar esta etapa de la historia católica de modo exagerado convierte en irónica y casi humorística la sucesión de crímenes, descuartizamientos e interrelaciones sexuales de todos los Borgia. Un cóctel de erotismo, representación de la violencia y maquiavelismo que produce unas veces estupor y otras una sonrisa.
Siempre se refleja la calidad e inteligencia de estos dos autores, de cuya obra quizás se concluye una condena de la corrupción política, de la mezcla de religión y voluntad de poder, y sobre todo nos hacen visualizar magníficamente una historia donde no se puede ver el limite de realidad y ficción.

Librerías de cómic: Comic Hunter

Cómic Hunter es una librería de cómics especializada en obras descatalogadas, raras y de autor. Por tanto un sitio estupendo para que el aficionado pase un rato curioseando. Y más si se tiene ocasión de hablar con Jordi. Aconseja, cuenta, explica o valora a autores, cómics, editores, bibliotecarios... Hablamos un poco de Taniguchi, de las comictecas y sus adquisiciones... Según me cuenta, todas las bibliotecas públicas de Madrid tiene toda la obra de Taniguchi servida por él. Enhorabuena.
Parece que dentro de poco la tienda volverá a Embajadores, porque aquí junto al Ministerio de Cultura, en la Plaza del Rey, el alquiler es caro. Una pena que el Ministerio de Cultura pierda tan buen vecino, que seguramente ha hecho mucho por el fomento de la lectura desde su atalaya. (Imagen tomada de Blog de Diego).

Silencios. La juventud del Capitán Trueno, de Alfonso López y Pepe Gálvez

Silencios. La juventud del Capitán Trueno, de Alfonso López y Pepe Gálvez, es un homenaje a este personaje de Víctor Mora dibujado por Ambros, que recrea una primera aventura de juventud del Capitán, que tiene que salir de su casa por un amor imposible.

Las historias, ambientes y situaciones de esta etapa de convivencia y lucha entre los reinos cristianos y almohades están recreadas de un modo muy creíble. Así consiguen un cómic interesante a la que vez que un cariñoso reconocimiento a sus creadores, y en cierto modo a los que disfrutamos en nuestra infancia y nos hicimos lectores con el Capitán Trueño, Goliath, El Jabato...

Pietrolino, de Jodorovsky y Boiscommun

A veces leo por azar, revisando la sección de novedades de la Biblioteca Regional, o repasando sus secciones. Así encontré este Pietrolino, de Jodorowsky y Boiscommun.
Homenaje al mundo del mimo y con particular referencia a Marcel Marceau, a través de una historia ambientada en el París ocupado por los nazis durante la segunda guerra mundial, la historia está llena de la sensibilidad, sentimiento, rebeldía y ternura de sus protagonistas.

El cómic y la alfabetización visual: ponencia en el congreso de bibliotecarios de IFLA (Milán)

El principal congreso de bibliotecarios del mundo, el de la IFLA, que este año reunió a mas de cuatro mil colegas en Milán, también tuvo su pequeño espacio para los comics, en el contexto de la sección de bibliotecarios preocupados por la alfabetización en el uso de la información, por la función de la biblioteca para que la gente sepa determinar sus necesidades y problemas de información, obtener, evaluar y aprovechar la relevante a sus fines y comunicarse adecuadamente. Algo complejo en el océano de información en el que vivimos. Pues bien, en este marco se habló sobre los cómics en la alfabetización visual: Visual literacy: to comics or not to comics? How libraries can promote literacy using comics, de LEONÉ TIEMENSMA (Midrand Graduate Institute, Kempton Park, South Africa). Algo es algo...

Calle de la estación,120, de Malet y Tardi: clásico del cómic policíaco

Releer a Tardi es un placer: la riqueza de sus dibujos, la recreación de los escenarios y las ciudades donde pasan sus historias...

Para estos días saqué de la Biblioteca Regional Calle de la Estación, 120, donde dibuja una de las historias policíacas del clásico francés de este tipo de novelas, Léo Malet (Niebla en el puente de Tolbiac), ambientada en la Francia ocupada durante la segunda guerra mundial.

El protagonista, Nestor Burma, es todo un investigador, que también pasa por frías bibliotecas donde se dan las prohibiciones habituales.

Los carteles de la época, los edificios, la guerra y su sórdido mundo, la ambición... son mostradas de modo espléndido.

Extraordinario de Peonza dedicado al Cómic

Que una revista sobre literatura infantil y juvenil llegue al número 89 es una muestra de su calidad y de la perseverancia y coherencia del equipo que la hace. Y acaba de dedicar un número extraordinario a los cómics, casi doce años después de su primer monográfico, el 41 (octubre 1997).

La revista tiene versión digital en el portal de literatura infantil de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, pero al ser un mero escaneado de las páginas sin metadatos no se puede hacer búsquedas, ni se puede recuperar el texto si uno no sabe el ejemplar y la página donde está el artículo concreto que quiere leer. Una auténtica versión electrónica usaría el programa Open Journal Systems para gestionar todo el proceso editorial y publicar la revista, y hacerla visible para los buscadores de Internet, de modo abierto total o parcialmente, en función de las políticas de suscripción. Tendría una trascendencia mucho mayor, a la altura de la calidad de sus contenidos.

Al margen de esta cuestión, fundamental para la supervivencia de cualquier publicación periódica especializada, la revista tiene una muy buena distribución en bibliotecas (por ejemplo la he consultado en la Biblioteca Regional de Murcia), y en librería: Este número me lo compré en la sección de comics de La Central en el Reina Sofía (lo que también dice mucho de la profesionalidad de quien se dedica al cómic en esta librería).

Sobre este especial dedicado al cómic, me ha parecido extraordinario en todos los sentidos: Una estupenda historia de los tebeos en España de Antonio Altarriba; un análisis del cómic de carácter sociohistórico de Pepe Gálvez; un estudio sobre el cómic realizado por mujeres en los últimos años de Ana Merino; la reflexión de Norman Fernández sobre las relaciones entre memoria histórica e historieta. Después, Yexus, responsable principal de esta magnífica recopilación, escribe sobre la oferta editorial que hay en el presente, en un trabajo titulado "La viñeta globalizada". Tambien escribe Antoni Giralt sobre la tarea del guionista de cómic., y tras él siguen dos textos dedicados a dos grandes figuras: Moebius, de quien escribe Pablo Torrecilla, y Jiro Taniguchi, introducido con acierto, sencillez y admiración por Juan Gutiérrez. Después hay entrevistas con los maestros Romá Gubern, Jesús Cuadrado y Max.
Por si esto fuera poco, a continuación venticuatro autores -casi todos imprescindibles- dan su visión personal de los cómic, y otros cinco creadores nos hablan de sus maestros o referentes: Baudoin de Picasso, Ángel de la Calle de Hugo Pratt, Jaime Martín de Josep M. Beá, Keko de Will Eisner y Paco Roca habla con carino de Jiro Taniguchi, la dulzura y poder de evocación de sus dibujos. Hay más: desde una presentación de doce editoriales de cómic a una selección de cien cómics para una biblioteca básica, una bibliografía y una galería de imágenes.
Esta simple glosa del índice da una idea de la oportunidad, capacidad de síntesis y exhaustividad de este ejemplar, una panorámica de qué es el cómic y qué puede ofrecer a todo tipo de lectores.

Bacterias, de Calo

Saqué este cómic de la Biblioteca Regional, por su apariencia de lectura simpática y sencilla, de línea clara. Y efectivamente, leí Bacterias, de Calo, en un ratito de este verano. Es la historia de un dibujante y una chica adolescente que cuida de sus hermanos. Sus intereses, resistencias, deseos y frustraciones dan vida al cómic, y los dibujos crean una atmósfera en la que es fácil empatizar con estos personajes que no terminan de comprender el mundo en que se se mueven, de las que se sienten partículas minúsculas, eso sí, con vida: bacterias.

Cómic en la Feria del Libro de Bogotá

Durante la Feria del Libro de Bogotá busqué cómics, y me llevé una previsible decepción. En una gran feria como ésta los cómics eran muy escasos, y donde los había eran pequeñas muestras en buena parte anticuados. Algo que indica la escasa distribución y venta de cómic europeo e incluso estadounidense o manga en Latinoamérica. Y por tanto el difícil acceso al mismo para los aficionados, salvo la vía de la descarga de Internet. Es quizás la única forma de llegar a cómics, por ejemplo, de Jiro Taniguchi. ¿En cuantas librerías latinoamericanas se podría encontrar? Yo por ejemplo pasé por la de Fondo de Cultura en Bogotá, la principal librería de ese país, y casi no había. (Curiosamente un cómic de carácter minoritario pero que casi siempre encuentro es la versión de En busca del tiempo perdido editado por Sexto Piso: una buena muestra de su capacidad de distribución de esta editorial).
Un elemento importante es el precio, que afecta a todo el mercado del libro. En estos países el precio es mayor que en España, tanto en términos absolutos como relativos, teniendo en cuenta el menor poder adquisitivo de la población. La importación de libros duplica el precio que nos cuesta a nosotros, y muchos lectores allí no pueden pagarlo. Por eso se importa, distribuye y vende menos, en buena parte se desconocen las actuales corrientes de cómics, y tampoco se demandan. La red de pequeñas librerías de cómic que en España lo mantuvieron y facilitaron su reactivación hace unos años no creo que sobreviviera allí, y el mundo de la edición independiente y la librería es en estos países aún más difícil que en nuestro país.
Al margen de ello, yo diría que el cómic tiene muchas posibilidades en Latinoamérica y que se podría ampliar su público como ha sucedido en Europa. Las coediciones con editoriales latinoamericanas para la reducción de costes de distribución y venta, la influencia cultural hispana y en general europea o la calidad de las obras que se están produciendo lo debería facilitar. Además de Internet que facilita a veces lecturas de cómic, las bibliotecas deben poner su granito de arena, procurando tener una buena colección de cómic que sea referente, panorámica de las tendencias y punto de acceso a las obras actuales de este género en sus ciudades.

Una labor importante para el difícil avance de los cómics en América Latina es la que está haciendo CERLALC en el marco de su proyecto Comictecas. Así, en el Pabellón dedicado al diseño y la caricatura de la Feria preparó una exposición titulada "Leer el cómic latinoamericano: México, Brasil, Colombia" (visión panorámica y cronológica del desarrollo, la utilidad, las escuelas e influencias, y la actualidad de las historietas de estos tres países), así como dos conferencias sobre el uso del cómic para el fomento de la lectura y su uso en Brasil y en México.

La bicicleta roja, volumen 4

El último volumen de La bicicleta roja sigue la línea de relatos tiernos que reflejan la vida cotidiana en el mundo rural coreano, en este caso historias estructuradas según las cuatro estaciones del año, reflejando cómo los ciclos naturales en este medio condicionan las actividades, deseos, sentimientos y vivencias de la gente. Los colores, sensaciones, la luz o los sabores son reflejados por el dibujo maestro de Kim Dong-Hwa.

Santo Cristo, de Tyto Alba, Mario Torrecillas y Pablo H.

Santo Cristo, de Tyto Alba, Mario Torrecillas y Pablo H. cuenta los años de infancia y adolescencia del protagonista en el barrio obrero de Badalona a fines de los setenta, especialmente ambientado en el colegio religioso en el que estudiaron. Historia por tanto donde podemos ver referencias o vivencias cercanas -u olvidadas- muchos cuarentones.
Otro cómic que he sido el primero en sacar de la Biblioteca Regional de Murcia.

Sueter, de Esteban Hernández:

Animado por la reseña de La cárcel saqué de "mi" biblioteca Sueter, de Esteban Hernández, un cómic en la línea temática de mi anterior lectura, "Tragame entera": enfermedad mental, esquizofrenia.

Un chico casi recuperado de sus problemas psicológicos por consumo de drogas revive una experiencia en el Metro, con un razonamiento desbocado en torno a dos frases hechas con mucha miga: Guardar silencio, no perder tiempo.

Y en el razonamiento también pasa por la biblioteca (en este caso, la Nacional)... ¿Qué pensarán en la BNE ahora tan bulliciosa en Facebook?

Trágame entera, de Nate Powell

Trágame entera es un cómic de Nate Powell que cuenta las dificultades de una adolescente con problemas de esquizofrenia, adaptación, asimilación de la enfermedad y muerte de su abuela... Es un cómic de lectura a veces difícil por la combinación de varios niveles de narración, entre lo real y algunas alucinaciones u obsesiones. Por tanto, un cómic más en torno a la enfermedad o con ésta como referente, pero con un estilo muy personal, y un enfoque muy honesto, pues la autora afirma conocer el problema en primera persona y trabaja con adultos con discapacidad, entre otras cosas.
El dibujo me parece muy trabajado, con composiciones de página muy distintas y arriesgadas en función de lo que se está contando. La editorial ha seguido muy bien la intención del autor, me parece, en la maquetación.
El esfuerzo por ponerse en el punto de vista de los protagonistas, que hace el dibujante y sobre todo pide al lector, merece la pena, y ha hecho que este cómic y su autor reciban premios y se considere una de las mejores obras del año.

Una reseña más detallada, junto a Skim, en Abandonad toda esperanza

El emotional world tour de Miguel Gallardo y Paco Roca

Emotional World Tour es el irónico título de este cómic de Miguel Gallardo y Paco Roca, en el que que cuentan sus impresiones durante los muchos actos de presentación y firma, mesas redondas o Jornadas en las participaron a proposito de María y yo y Arrugas. Es simpático conocer y comprender sus vivencias, sus relaciones con los lectores, sus extrañezas o emociones ante las preguntas o peticiones de éstos -desde las más gratificantes a las más despistadas o prescindibles, o los regalos muchas veces absurdos con los que se les carga cuando no se puede pagar por la participación en estos "bolos".
También saca a flote el tema de la etiqueta "cómic social" para obras que como las suyas han tratado problemas personales y sociales, y de cómo a través de ella durante los dos últimos años ha crecido el eco en los medios de comunicación generalistas y culturales del mundo del cómic...
Es quizás un capricho, una obra menor respecto a sus referentes, pero muy bien editada (quizás por ello un poquito cara) y muy cercana, pues a través de la lectura se nos dan a conocer los autores.

La bicicleta roja, de Kim Dong Hwa

La bicicleta roja, de Kim Dong Hwa (Historias color tierra) es una nueva recreación del mundo rural coreano, a partir de las historias corrientes de la gente, vistas a través del cartero que a diario recorre y visita sus casas. Hay un enaltecimiento continuo de la naturaleza, sus colores, olores y ritmos, de la vivencia pausada del tiempo, de la convivencia armónica que se da en el campo entre los hombres y lo natural...
La bicicleta con la que hace el reparto el cartero y las cartas son expresiones de una forma de comunicación por la que se muestra quizás cierta nostalgia, frente a la instantaneidad de las redes y los móviles actuales, en los que quizás se pierde parte del mensaje, la espera, la escritura pausada...
En todo caso la obra tiene el encanto de lograr una expresión escrita y dibujada muy poética. He leido los dos primeros, y espero que la Biblioteca Regional tenga pronto los dos últimos.

Despedidas, de Yojiro Takita

Acabo de ver Despedidas, de Yojiro Takita, Oscar a la mejor película extranjera en 2009. Es una cinta encantadora, que comento porque contiene una historia de reconciliación con la vida y el padre a través del contacto con la muerte, y que obviamente me recordó la obra de Jiro Taniguchi.
El protagonista es un joven músico que al perder su trabajo se hace casualmente amortajador. Esta nueva profesión, que le cuesta asumir, le hace realizar todo el ceremonioso proceso de lavar, vestir y maquillar los cadáveres delante de su familia y allegados. Serenidad, respeto, emoción, dolor... se mezclan al hacerlo, y en cierto modo a lo largo del ritual se abre a la comprensión de las personas fallecidas.
La similitud con la historia de El almanaque de mi padre llega cuando ha de amortajar a su propio padre, al que lleva años sin ver, añora y culpa de un abandono. Y en esta despedida es capaz de reconciliarse con su padre muerto.
De modo que esta película, entre música y humor nos ayuda también a ver el mundo al modo sereno de Taniguchi, además de hacernos pasar un buen rato.

Liniers promueve la lectura en las bolsas de FNAC

La Fnac regala dos bolsas comprando dos libros de bolsillo, y el tema es la promoción de la lectura, con unos dibujos simpáticos de Liniers que visualizan las frases...

Los mendrugos acaban los exámenes

Juan Álvarez y Jorge Gómez son dos de los dibujantes que más historietas han desarrollado en bibliotecas, especialmente en la época de Los mendrugos, sus estudiantes simpáticos y gamberretes que deambulaban por la universidad de Murcia y sus alrededores.

Además de promover el cómic en Murcia, dentro de poco realizarán el Ciclo Murcia se remanga donde me da la impresión de que van a promover un acercamiento popular al manga, sacándolo si hace falta de enfoques puristas: Y su "Tablachu" así lo da a entender, me parece.

Pero por ahora recojo esta historieta, "ambientada" en la Biblioteca Nebrija de la Universidad de Murcia, y que ha sido todo un regalazo que nos han hecho. Y que me da más ganas de acabar (de corregir) los exámenes y salir para la playa...

El mago descalzo, de Luis Durán

Las obras de Luis Durán son muy originales, cuentan historias en las que se entremezcla lo onírico y lo fantástico con lo histórico, los referentes literarios, relatos que se entrecruzan, y un dibujo que me resulta muy cálido.

Son cómics que se disfrutan con una lectura lenta. Hace tiempo leí Antoine de las tormentas, y ahora he pasado por La ilusión de Overlain, que saqué de la Biblioteca Regional, y sobre todo por El mago descalzo, que acabo de terminar estos días y de donde he sacado esta escena bibliotecaria...

Mucho más sobre El mago descalzo en la reseña de Trazos en el blog

Semana Negra de Gijón 2009: exposición y catálogo sobre el 11 de marzo

Un año más llega la Semana Negra, y cada vez con más autores, más actividades, más presencia en medios...
Este año vemos un portal web renovado, con los contenidos de prensa agregados, mejor acceso a las secciones, actualizaciones gráficas diarias, y comentarios en Twitter. Más maneras de informar y hacer sentir el deseo de estar ahí...
En cuanto a los cómics, vemos la participación de muchos autores de distintas generaciones y procedencias; esa diversidad es un valor a destacar.
Y el tema del 11-M como objeto de debate, exposición y catálogo, en torno a un grandísimo cómic. (Imágenes de la cubierta y del acto de presentación, creo que son Ángel de la Calle, Pepe Gálvez, Joan Mundet, Toni Guiral y Norman Fernández) .

110 píldoras: erotismo clásico

El cómic erótico tuvo su época de esplendor y declive en España hace ya bastantes años; si al principio fue un factor de atracción luego quizás lo marginalizó. Ahora Ponent Mon ha tenido el acierto de publicar la versión españoda de estas 110 píldoras, una historia erótica de un autor clásico chino que ha sido un placer leer en los dibujos realizados por Magnus en los años ochenta.

Y le damos la bienvenida ahora que habido una injustificada y ridícula controversia a propósito de Lanza en Astillero.

Piltrafilla, de Jeff Brown

En Piltrafilla, Jeff Brown nos cuenta sus años de infancia y juventud: cómo se aficionó a los cómics, su enfermedad de Crohn, sus estudios en Facultades de Bellas Artes, cómo fue llegando a su estilo directo y sencillo de contar historias autobiográficas para transmitir autenticidad a sus obras.... Sus relaciones y etapas como adolescentes, la ayuda de Chris Ware, y los esfuerzos por conseguir ser editado pasan por las páginas de este cómic, que quizás es el que más me ha gustado (salvo algunos giros y expresiones raras en la traducción) junto con Torpe y Pequeñas cosas.

Papá, de Aude Picault

Papá, de Aude Picault es un esfuerzo de la autora por dibujar sus impresiones y sentimientos ante el suicidio de su padre. El dolor, el recuerdo, las sensaciones..., dibujados ayudan a asumir la historia, que a nosotros se nos ofrece de manera escueta, sencilla, sincera.
Una curiosidad: es el tercer cómic con el suicidio como tema que leo en poco tiempo: Desde El año del elefante, a El arte de volar, y ahora está intimista y emocionante cómic. Son ejercicios de autocomprensión, tratan un tema duro con realismo pero sin truculencia, lo exponen sin juzgarlo.... Para los autores creo que supone una forma de terapia, para los lectores, es una manera de ampliar la visión de la vida y del mundo. No son cómics tristes ni transmiten mal rollo. Muestran una faceta de la vida que nos empeñamos a veces en ocultar. El cómic trata todo tipo de tema, como la narrativa en general. Y después de leerlo se sale a la calle con alegría. Como yo ahora.

Las calles de arena, de Paco Roca

Este comic, Las calles de arena, de Paco Roca, comienza en una librería, y cuenta un sueño, pesadilla o alucinación: el protagonista se pierde en un mundo laberíntico y absurdo circulando por historias con alusiones borgianas o kafkianas, y sin poder salir para volver a su mundo. Muy trabajado, quizás en la linea de El juego lúgubre, bien editado y visualmente complejo por los muchos tonos de color que se usan para crear distintos ambientes. Con un prólogo de Juan M. Díez de Guereñu que es una invitación a la lectura. Leído camino de La Coruña: los aviones y los trenes son estupendos sitios para leer tranquilamente.

Paul va a trabajar este verano, y Paul en el campo y otras historias, de Michel Rabagliati

Paul va a trabajar este verano y Paul en el campo (y otras historias cortas), de Michel Rabagliati, son dos bonitos comics, de lectura agradable, editados por Fulgencio Pimentel, proyecto que parece muy personal, cuidadoso y exquisito en sus ediciones.

En el primero de ellos se relata un verano de trabajo como monitor de campamento de su protagonista, con un estilo sencillo y transparente, que lo hace creible. Vemos el crecimiento del muchacho, sus experiencias, deseos, esfuerzos y dudas, y su historia es encantadora.
En el segundo volumen, publicado en febrero de 2009, se recopilan historias más breves y diversas, con un tono similar.
Yo las creo lecturas recomendables, me gusta el estilo "sensible" al contar lo biográfico, aunque cuando apareció el primero algunos polemistas lo tacharan de cursi o empalagoso.
Buenas críticas:
- Paul va a trabajar... en La cárcel de papel,
- Paul en el campo, en Soitu

Cómics en Babelia: Paco Roca y David B.

Aunque ya ha pasado un mes de la publicación de Babelia dedicado a los cómics coincidente con el Salón de Barcelona, me apetecía incluir aquí el vídeo de la entrevista a Paco Roca de la web de El País (sería mejor ponerlo en wimeo o youtube, sería más visible y mejor también para el propio periódico, pero esa es otra historia).

La apuesta y el titular hablan de "La nueva era del cómic", tesis con la que coincide Paco Roca en la entrevista.

Del número, además de la documentada escritura de Álvaro Pons me ha gustado sobre todo las dos páginas hechas por el propio Roca, que explica su trayectoria vital en relación con el cómic en una historieta, y David B. para hablar de su proceso autobiográfico con los cómics. Estupendas.

Dimas, de Andreu Martin y Sagar Fornies

Dimas, de Andreu Martín y Sagar Fornies es una historia de género negro, con todos sus elementos, y narrada con un ritmo trepidante, muy cinematográfico a mi entender.
Prestada por la Biblioteca Regional, la he leído de un tirón en una siesta: policías corruptos, trata de blancas, secuestro, héroe solitario contra todos para salvar de su destino a la chica... Dimas, el bíblico buen ladrón, luchará incansable frente a todos, aun a riesgo de perder lo más querido, sin mirar atrás, para hacer frente a la crueldad de los que trafican, abusan y matan a seres indefensos. Martín lleva a su personaje a situaciones límite en un mundo de ricos mafiosos y falsos guardianes de la ley

Artículo sobre Jiro Taniguchi en Ramen para dos

En Ramen para dos dedican un artículo a una presentación general de la obra de Jiro Taniguchi. Además de reseñar su biografía y obras, se describe su estilo y lo que aporta al cómic para adultos, así que lo recomendamos. Nos ha gustado la comparación de este autor con Haruki Murakami, el resumen de su introducción en España o la valoración como autor de gran sensibilidad...

La traducción del humor: Los Simpson cruzan la frontera

Humor y traducción: Los Simpson cruzan la frontera es un interesante libro de Juan José Martínez Sierra, editado por Publicacions de la Universitat Jaume I. Trata un tema de gran importancia para los lectores de cómics, como es el de la traducción de una lengua a otra de textos de humor, como en el caso de los Simpson. Dada la riqueza del lenguaje y los múltiples sentidos y referentes con los que juega, debe ser una tarea difícil, y esta obra trata de explicarlo.
Como proviene de una tesis doctoral (accesible en abierto en Tesis en Red), tiene una profundidad y complejidad que no lo hace fácil para los que simplemente queremos divertirnos con esos textos que gracias a la sagacidad de los buenos traductores entendemos. Pero es loable y útil para los especialistas en Traducción, cuando buena parte de la producción editorial de cómic proviene de otras lenguas y culturas

Luchadoras, de Peggy Adams

Luchadoras, de Peggy Adams es mi última lectura, tomada de la Biblioteca Regional de Murcia. Es la historia de una mujer en Ciudad Juárez, donde cientos de ellas han sido perseguidas, forzadas y asesinadas en un contexto de corrupción policial, machismo, mafias y en general impunidad. 

Usa un estilo sencillo, escueto, en el dibujo, y una estructura que podríamos considerar cinematográfica, con avances y vueltas atrás, para contarnos esta vergonzosa tragedia que esperemos termine.

Tamara Drewe, de Posy Simmonds

Lectura de este ajetreado fin de semana, la obra cuenta la llegada de Tamara y su influencia entre un grupo de personajes que conviven en un alojamiento rural supuestamente tranquilo e inspirador para escritores.

Se desencadena una trama en la que están presentes los celos, el engaño, el deseo o la frustración de personajes que se van cuestionando conforme avanza la acción. Quizas no muy original como tema, pero muy buen escrita y dibujada, con una mezcla muy acertada de texto literario de distintos géneros y dibujo. Es también de las que tienes que leer de un tirón, o a ratos aprovechando cualquier hueco que se encuentre.

Carlos Giménez, Paco Alcázar y Miguel Brieva comentan sus obras en el Salón del Cómic

En un ruidosísimo Salón, estos tres autores comentan sus obras. Video de Random House Mondadori:

Las serpientes ciegas, de Hernández Cava y Bartolomé Seguí

Las serpientes ciegas es una historia de género, centrada en la acción de los voluntarios que vinieron a ayudar al gobierno de la II República durante la Guerra Civil, y el retorno a Estados Unidos para el ajuste de cuentas con uno de ellos.

Historia donde se entremezclan traición, persecución o venganza dejando pasar también el aire lánguido, triste, propio de este tipo de obras. La derrota de los ideales, el destino que no se puede evitar... Muy bien resuelta, como señalan las reseñas más acreditadas.

Me animó a comprarlo el conseguir el dibujo de Seguí que acompañan estas líneas, durante el Salón del Comic.

Y he recordado su lectura al escuchar estos días a Hernández Cava en la presentación de El arte de volar.